股票什么叫加杠杆宋画为什么难以超越？这些画告诉你原因

发布日期：2024-11-21 21:37 点击次数：84

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宋画之美，

美在简单、含蓄、谦卑、轻柔的艺术态度，

在困顿中浪漫，

在缺憾中赞美，

于人物、山川、花鸟中轻叩生命的价值。

山水卷

▲《万壑松风图轴》北宋巨然 200.1cm×77.6cm 现存于上海博物馆

《万壑松风图》以水墨为基调，罩染清淡的黛青，景色葱郁氤氲。以全景高远式构图，体现出水深林密的意境。

▲《读碑窠石图》北宋李成绢本水墨 126.3cm×104.9 日本大阪市立美术馆藏

此画是李成与人物画家王晓的合作，画家在寒林平野中描写了几株历尽沧桑的老树和一座古碑。从这件作品中不难看出，李成艺术的“气象萧疏，烟林清旷”无不与他企图展示其敏感而丰富的内心世界紧密相关。

▲《溪山行旅图》北宋范宽绢本设色 206.3cm×103.4cm 台北故宫博物院藏

范宽发展了荆浩的北方山水画派，并能独辟蹊径。在用笔上多采用“雨点皴”，再施以“抢笔”，在刻画北方山水的风骨方面可谓得天独厚。

▲《春山瑞松图》宋米芾轴纸本设色纵35厘米横44厘米台北故宫博物院藏

米芾，祖籍山西太原，后迁居襄阳(今湖北襄樊)，世称“米襄阳”。其画擅山水，出自董源，天真烂漫，不求工细，多以水墨横点，人称“米点皴”，而其山水面貌多云烟变灭之景，人称“米家山水”，在中国山水画中别具一格。

▲《早春图》北宋郭熙绢本水墨 158.3cm×108.6cm 台北故宫博物院藏

此画表现出冬去春来，大地复苏的细致的季节变化。在章法上兼有高远、深远、平远，层次分明。

▲《万壑松风图》宋李唐绢本双拼 188.7cm×139.8cm

此画构图满实，有一种威压的力量欲突出画面，用浓墨重色画万松深壑，高岭飞泉，云雾峦嶂，山石作大斧劈皴，气势雄厚之极。

▲《秋窗读书图》宋刘松年纨扇绢本设色

这是一幅构思构图颇为讲究的秋景图。画家是以赞美的情绪来描绘秋天景色，平稳的构图增强了画面的寂静感，而红叶与青松的对比用色，微波荡漾的湖水，又在寂静中增添了活力和情趣。

▲《仙山楼阁图》宋佚名绢本设色纵26厘米横27厘米台北故宫博物院藏

此图重彩画楼阁、奇峰、云树、仙人跨鹤。清代梁清标题签定为赵伯驹之作，但从画面的画法用笔和构图立意来看，却不似赵氏风格，应是民间画师的作品。《石渠宝芨》著录。

▲《寒江独钓图》宋马远绢本水墨 26.7cm×50.6cm 日本东京国立博物馆藏

《寒江独钓图》只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁，他身体略前倾，全神贯注，或许此时正有鱼儿咬钩？四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而，就是这片空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，更突现出一个“独”字，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。